Тест
Пройдите тест и узнайте какой стиль контурной вышивке подойдет именно вам!
История вышивки
Путешествие во времени по миру вышивки
Путешествие во времени по миру вышивки
В целом вышивка зародилась с появлением самого первого стежка, когда люди еще в каменном веке стали самостоятельно шить одежду из шкур животных. Первыми материалами для вышивки стали внутренние части растений (они были мягкие и хорошо поддавались изменениям) и шерсть животных. Позже люди стали использовать все больше растений и даже дерево, к тому же в ход шли драгоценные камни, жемчуга, бусины, ракушки и так далее (это служило украшениями). Со временем вышивка стала отражать народный менталитет, именно поэтому каждый народ выработал свои национальные особенности.
Изначально использовались каменные и костяные шилья. Затем люди научились обрабатывать металлы и делать бронзовые и стальные иглы, что способствовало совершенствованию вышивки и изобретению новых способов вышивания.
Вышивка, как вид рукоделия зародилась на Востоке. Так, самые древние экземпляры вышивки, дошедшие до наших времен, были обнаружены на территории Древнего Китая и датируются примерно VI—V веками до нашей эры. Они были выполнены золотыми и серебряными нитями на шелковых тканях.
Далее, шагая по исторической прямой развития вышивки, мы оказываемся в Иране и Древней Индии, основными характерными чертами являлись цветочные узоры, изображения животных и жанровые сцены (изображение какого-то определенного события).
Большой толчок развитие вышивки в Греции получило во время походов Александра Македонского в Азию. Греки многое позаимствовали в этом искусстве у персов. Не менее значительный вклад в развитие вышивки внесли богато расшитые индийские ткани.
В Древнем Израиле искусство вышивки также было очень развито. Богатой и замысловатой вышивкой отделаны одежды священников, тонко вышиты узоры и украшены многие предметы церковного быта. Евреи, по большей части переняли искусство вышивания из Египта, где вышивка была довольно распространена, о чем свидетельствуют сохранившиеся вышитые одеяния мумий фараонов и изображения на саркофагах и памятниках.
Далее, шагая по исторической прямой развития вышивки, мы оказываемся в Иране и Древней Индии, основными характерными чертами являлись цветочные узоры, изображения животных и жанровые сцены (изображение какого-то определенного события).
Большой толчок развитие вышивки в Греции получило во время походов Александра Македонского в Азию. Греки многое позаимствовали в этом искусстве у персов. Не менее значительный вклад в развитие вышивки внесли богато расшитые индийские ткани.
В Древнем Израиле искусство вышивки также было очень развито. Богатой и замысловатой вышивкой отделаны одежды священников, тонко вышиты узоры и украшены многие предметы церковного быта. Евреи, по большей части переняли искусство вышивания из Египта, где вышивка была довольно распространена, о чем свидетельствуют сохранившиеся вышитые одеяния мумий фараонов и изображения на саркофагах и памятниках.
Первая ткань и вышивка были сделаны из шерсти. Позднее египтяне открыли свойства льна и конопли и стали изготавливать из них ткани, которые были гораздо белее и тоньше шерсти. Затем в Китае началось производство шелка, откуда он отправился в Персию, Индию, Египет и на Восток. Западные государства познали этот тончайший материал позже. В те времена эта ткань была очень дорогой и считалась большой редкостью, а китайцы не вывозили шелкопрядов из страны.
Вышивка Византийской Империи оказала большое влияние на развитие этого искусства на Западе в Средние века. С XIII века Англия стала славиться вышивкой из золота, шелка и серебра. Следует отметить, что эта страна одна из первых была известна своими великолепными вышивками. Основными мотивами вышивки были цветочные узоры, цветы и листья.
В эпоху Возрождения вышивка наряду с другими видами искусства достигла совершенства. Многие художники делали эскизы к вышивкам, были среди них даже Рафаэль.
Первые выкройки для вышивки мастера передавали из рук в руки и копировали ее сами, что нередко приводило к еще большим трудностям. После изобретения печатного станка образцы собираются и публикуются в отдельных книгах.
В эпоху Возрождения вышивка наряду с другими видами искусства достигла совершенства. Многие художники делали эскизы к вышивкам, были среди них даже Рафаэль.
Первые выкройки для вышивки мастера передавали из рук в руки и копировали ее сами, что нередко приводило к еще большим трудностям. После изобретения печатного станка образцы собираются и публикуются в отдельных книгах.
Следует отметить, что почти во всех странах вышивали на сукне или шелке шелковыми, шерстяными, золотыми и серебряными нитями, и только в Саксонии вышивали белыми нитками на белых тканях. В настоящее время эта форма вышивки распространилась по всему миру.
Для создания новых эскизов вышивки художники часто обращались к природе, стараясь перенять у нее все краски и формы цветов и растений. С этой целью Жан Робен (французский ботаник, садовник французских королей Генриха III , Генриха IV и Людовика XIII) создал специальный сад, в котором вывел множество редких растений из других стран.
Постепенно во многих западных странах (Франция, Германия, Англия, Швеция, Дания, Норвегия) вышивка стала использоваться и в народных костюмах, для украшения предметов быта. Большая часть из вышитого белого атласа, прозрачная поверхность с геометрическим и растительным орнаментом. В Скандинавских странах также делали вышивку цветной шерстью и золотом.
Русская вышивка появилась давно, ее украшали одежда, предметы быта, обувь. Так, в на Алтае были найдены плетеные ковры; расшитые кожа, войлок, бисер, бусы, золотые бляхи, ведра, седла, обувь, одежда. В европейской части страны при раскопках были также найдены остатки одежды, украшенные вышивкой золотом и серебром, шерстью и шелком.
На Руси в старину вышивкой владели все женщины, так как она была связана с древними обрядами и обычаями русского народа. Уже 7-8-летняя девочка садилась шить и вышивать, готовя свое приданое. К 16 годам каждая девушка должна была иметь вышитую повседневную и праздничную одежду, подзоры, скатерти, полотенца. И всего этого ей хватило на несколько лет замужества. Существовала традиция: до свадьбы устраивали выставку изготовленных изделий, чтобы каждый желающий мог оценить мастерство девушки.
Весь женский гардероб: сарафаны, рубашки, шарфы, юбки, верхняя одежда, обувь были украшены вышивкой, лентами, кружевами. Белье, полотенца, подзоры, скатерти и занавески также декорированы вышивкой, узоры для которой придумывались самостоятельно. Это были цветочные узоры, цветы, животные, люди.
Весь женский гардероб: сарафаны, рубашки, шарфы, юбки, верхняя одежда, обувь были украшены вышивкой, лентами, кружевами. Белье, полотенца, подзоры, скатерти и занавески также декорированы вышивкой, узоры для которой придумывались самостоятельно. Это были цветочные узоры, цветы, животные, люди.
Многие рисунки придавали магическое значение, поэтому некоторые вышитые вещи считались оберегами, которые защищали дома, людей и животных от различных бед и болезней. Например, кресты защищали человека от зла; дерево символизировало долгую жизнь и связь всего сущего на земле; цветок считался символом красоты и чистоты, а красный цветок — символом неземной любви. Звезда была знаком небесного огня и должна была изображаться прямыми или треугольными лучами. Круги символизировали материнство, плодородие и изобилие. Квадраты означали земледельцев и плодородие полей, спираль мудрости и знаний. Волнистые линии — водяные знаки, волна и начало жизни, треугольники — человек. Не меньшее символическое значение имеет и цветовая гамма рисунка.
При вышивании каждая женщина руководствовалась определенными правилами и традициями, которые были сложились общественным укладом. Считалось, что вышивальщики старались защитить самых уязвимых от злых чар и болезней. Так украшались передняя и задняя части рубашки, а также передник, воротник, бока, шея, плечи, манжеты. Так, вышивка на подоле, рукавах и плечах придавала силу и ловкость рукам. Со временем ценность вышивки была забыта, осталась только традиция украшать свою одежду вышитыми узорами.
При вышивании каждая женщина руководствовалась определенными правилами и традициями, которые были сложились общественным укладом. Считалось, что вышивальщики старались защитить самых уязвимых от злых чар и болезней. Так украшались передняя и задняя части рубашки, а также передник, воротник, бока, шея, плечи, манжеты. Так, вышивка на подоле, рукавах и плечах придавала силу и ловкость рукам. Со временем ценность вышивки была забыта, осталась только традиция украшать свою одежду вышитыми узорами.
В сельской местности вышивальщицы работали чаще зимой, когда не было работы в поле, лесу, саду. Они работали при свете свечей, поэтому обычно его вышивали на белой ткани белыми нитками. При этом старая вышивка делалась по принципу выдергивания, то есть из полотна вытаскивалась пряжа и получалась петельки в ткани, которые впоследствии заполнялась вышитыми узорами.
В то время не было книг, специальных школ было очень мало, поэтому мастера учили друг друга; а так как все деревни были разделены, то в каждой местности вышивка, как и другие виды народного искусства, имела свои особенности. Со временем местный контекст расширялся, и мастера перенимали опыт своих соседей, обогащая и совершенствуя собственные образцы. Таким образом создавалась вышивка с местными особенностями.
Цвет пряжи для вышивания был однообразен. Дело в том, что раньше использовались только растительные красители, количество которых очень ограничено. Вот почему вышивка южных областей богаче по цвету, чем вышивка северных областей и округов.
В то время не было книг, специальных школ было очень мало, поэтому мастера учили друг друга; а так как все деревни были разделены, то в каждой местности вышивка, как и другие виды народного искусства, имела свои особенности. Со временем местный контекст расширялся, и мастера перенимали опыт своих соседей, обогащая и совершенствуя собственные образцы. Таким образом создавалась вышивка с местными особенностями.
Цвет пряжи для вышивания был однообразен. Дело в том, что раньше использовались только растительные красители, количество которых очень ограничено. Вот почему вышивка южных областей богаче по цвету, чем вышивка северных областей и округов.
Одни из старейших в России — это вышивка крестиком. Простая стежковая вышивка начала появляться чуть позже. На толстом небеленом холсте красной нитью с небольшим количеством зеленых, желтых и синих нитей вышиты фигуры животных, птиц, рыб, людей, растительный орнамент. Назовем эту технику верховной, так как поверхность укладывают только на лицевую сторону, а наизнанку делают только небольшие стежки.
Всю русскую народную вышивку можно условно разделить на 2 группы: Центральную и Северную. Вышивка Центральной Руси сильно отличалась от Северной, так как мастера часто выбирали геометрические узоры с ромбовидной формой и 2 выкладками на каждом углу. Сама работа была многоцветной, а фон часто использовался в качестве орнамента.
Домашнее рукоделие постепенно превратилось в ремесло: вышитые изделия стали продаваться на ярмарках. В XVIII веке появились магазины, где можно было заказать вышивку, и для многих искусных мастеров вышивка стала призванием и профессией. Кроме того, были образованы школы по обучению вышиванию. Во многих районах страны образовались центры вышивального искусства, и каждый — со своими художественными особенностями.
Постепенно вышивка делилась на народное и прикладное искусство. Последний был связан с дворянством. Не менее важно то, что европеизация дворянского быта оказала большое влияние на этот вид ремесла, благодаря которому стали развиваться другие техники вышивки: синель, серебро, теневой стежок, бисер.
Все вельможи украшали свои костюмы золотом, серебром, бисером, стеклярусом, драгоценными камнями, белой гладью. Кроме того, вышивку используют для украшения интерьера, украшая ею ковры, обивку мебели, шторы, панно, постельные принадлежности. Вышиты и мелкие предметы быта, и аксессуары: сумочки, накидки, платки, кошельки, туалетные принадлежности.
Домашнее рукоделие постепенно превратилось в ремесло: вышитые изделия стали продаваться на ярмарках. В XVIII веке появились магазины, где можно было заказать вышивку, и для многих искусных мастеров вышивка стала призванием и профессией. Кроме того, были образованы школы по обучению вышиванию. Во многих районах страны образовались центры вышивального искусства, и каждый — со своими художественными особенностями.
Постепенно вышивка делилась на народное и прикладное искусство. Последний был связан с дворянством. Не менее важно то, что европеизация дворянского быта оказала большое влияние на этот вид ремесла, благодаря которому стали развиваться другие техники вышивки: синель, серебро, теневой стежок, бисер.
Все вельможи украшали свои костюмы золотом, серебром, бисером, стеклярусом, драгоценными камнями, белой гладью. Кроме того, вышивку используют для украшения интерьера, украшая ею ковры, обивку мебели, шторы, панно, постельные принадлежности. Вышиты и мелкие предметы быта, и аксессуары: сумочки, накидки, платки, кошельки, туалетные принадлежности.
Вышивали не только крестьянки — вышиванием занимались женщины всех слоев населения. Каждую девочку в пансионах, учебных учреждениях учили шить и вышивать. Рукоделие всегда было обязательным предметом во всех учебных заведениях. Для многих бедных девушек вышивание стало профессией.
Следует отметить, что во всех республиках бывшего Советского Союза вышивкой традиционно украшали народные костюмы. Например, на Украине национальная традиция вышивки сохраняется и по сей день, как и на Руси; каждый регион имеет свои местные особенности и отличия. Однако вся украинская техника сочетает строгий цветочный узор в бело-белых или красно - белых тонах. Вышивкой также украшали одежду (рукава, воротник, лиф, манжеты, подол), шляпы и платки для рук, скатерти, шторы, полотенца (полотенца). Часто используются свободные и счетные поверхности, полукреста и крест из белого и цветного ажура.
Следует отметить, что во всех республиках бывшего Советского Союза вышивкой традиционно украшали народные костюмы. Например, на Украине национальная традиция вышивки сохраняется и по сей день, как и на Руси; каждый регион имеет свои местные особенности и отличия. Однако вся украинская техника сочетает строгий цветочный узор в бело-белых или красно - белых тонах. Вышивкой также украшали одежду (рукава, воротник, лиф, манжеты, подол), шляпы и платки для рук, скатерти, шторы, полотенца (полотенца). Часто используются свободные и счетные поверхности, полукреста и крест из белого и цветного ажура.
В Беларуси сложилась практика пошива фамильных вещей методом сборки, раскроя. Характерные для этой страны сочные яркие узоры, выполненные в красно - белом цвете.
В вышивках Эстонии, Латвии и Литвы преобладают цветочные и геометрические узоры, выполненные в разных техниках: шитье, свободный и счетный стежок, с использованием подшивания, "козлиных", гладевых швов.
В вышивках Эстонии, Латвии и Литвы преобладают цветочные и геометрические узоры, выполненные в разных техниках: шитье, свободный и счетный стежок, с использованием подшивания, "козлиных", гладевых швов.
Вышивка народов Кавказа очень нарядна и богата. В Грузии распространено золотое шитье, шерсть, шелк. Так украшались рубахи, верхняя одежда, пояса, шарфы, нагрудники, коврики, подушки и т. д. мастера используют и десятки различных стежков в растительном и геометрическом орнаменте: стежок, полукрест, узелки, поверхностные, стебельчатые и цепные стежки, аппликация.
Армянские мастера обычно вышивали геометрическими или стилизованными растительными узорами, применяя технику по свободному контуру и за счет ниток. В своей работе они используют подшитый шов и другие декоративные стежки.
В Азербайджане за основу берут красное сукно, черный бархат, атлас, сатин. Вышивают часто различные растительные и цветочные узоры шелковой нитью цепным стежком, используют белую и цветную вышивку, золотую вышивку. Вышивкой украшают подушки, коврики, покрывала, скатерти, кошельки, жилеты, рубашки и другие изделия.
Армянские мастера обычно вышивали геометрическими или стилизованными растительными узорами, применяя технику по свободному контуру и за счет ниток. В своей работе они используют подшитый шов и другие декоративные стежки.
В Азербайджане за основу берут красное сукно, черный бархат, атлас, сатин. Вышивают часто различные растительные и цветочные узоры шелковой нитью цепным стежком, используют белую и цветную вышивку, золотую вышивку. Вышивкой украшают подушки, коврики, покрывала, скатерти, кошельки, жилеты, рубашки и другие изделия.
Вышивка Средней Азии имеет давнюю историю, начиная с III—VI вв. характерной особенностью является круг — символ солнца, внутри которого вышивают лепестки цветов, листья, бобы.
В Таджикистане петличным, цепным стежком, поляной, крестиком украшают занавески, чайные пакетики, гребни, зеркала, панно, поясные мужские носовые платки. Узбеки в вышивке используют золотое шитье, полукрест, аппликацию, бисероплетение, крест. В Туркменистане более распространены поверхностные прикрасы, цепочки, стебельчатые стежки. В Казахстане и Киргизии вышивают на войлоке, коже, сукне, шелке и бархате гладевидными и цепными стежками. Мастера часто изображают фигуры животных и людей, но растительные узоры встречаются в их работах очень редко.
В Таджикистане петличным, цепным стежком, поляной, крестиком украшают занавески, чайные пакетики, гребни, зеркала, панно, поясные мужские носовые платки. Узбеки в вышивке используют золотое шитье, полукрест, аппликацию, бисероплетение, крест. В Туркменистане более распространены поверхностные прикрасы, цепочки, стебельчатые стежки. В Казахстане и Киргизии вышивают на войлоке, коже, сукне, шелке и бархате гладевидными и цепными стежками. Мастера часто изображают фигуры животных и людей, но растительные узоры встречаются в их работах очень редко.
В XIX веке во Франции появилась первая вышивальная машина; к сожалению, имя ее изобретателя осталось неизвестным; впрочем, как и сама эта машина, тоже неизвестно. В 1825 году, 4 года спустя, французский изобретатель Бартелеми Т. Монье де Умплеби изобрел еще одну вышивальную машину, но пользоваться ею было неудобно. Но построенная в 1854 году машина Хейльмана произвела революцию в производстве вышивки. С тех пор она претерпела значительные изменения, но идея и основные механизмы остались прежними.
Однако многие мастера вышивального дела все же предпочитают ручную вышивку, так как она гораздо выразительнее и художественнее, а кроме того, и долговечнее машинной.
Современные хозяйки изучают традиции и опыт мастеров прошлых веков и на этой основе создают новые изделия, выполненные на более легком оборудовании и отвечающие современным требованиям. В настоящее время вышивка используется для украшения одежды, предметов интерьера (салфеток, штор, скатертей, чехлов для подушек, панно), полотенец, сумок, кошельков и так далее. К тому же с приходом в обиход кастомизации, вышивка обрела «второе дыхание» для современного общества.
Тест
Пройдите тест и узнайте какой стиль контурной вышивке подойдет именно вам!
